Geboten werden Tanz-Performances, Installationen, Live-Acts und vieles darüber hinaus, in gewohnter
“Tanz*Hotel All Inclusive Manier“. Gezeigt werden Stücke aus dem T*H Repertoire, Gastspiele, und ausgewählte Performances des Residenzprojektes Artist At Ressort, welche Bezug auf den runden
Geburtstag nehmen.
20 years ... Bestandsaufnahme, Biodialog, Zwischensumme, Fortschreibung, Interpretation,
Inventur und Umordnung. Der Geburtstag von Tanz*Hotel wird aufgrund des Schaltjahres nur alle 4 Jahre gefeiert. Dieser olympische Zyklus jährt sich 2012 zum fünften Mal, bildet somit die runde Summe von 20 Jahren und soll in mehrfacher Weise durch künstlerische Kreation und Produktivität begangen werden.
Bert Gstettners Tanz*Hotel ist seit Anbeginn ein Raum der Relationen sowie Austausch- und
Kreationszentrale für interdisziplinäres Choreografie- und Performanceschaffen in Wien. Seit 1992
wurden wesentliche Strukturen für den Zeitgenössischen Tanz in Wien (und ebenso in den Bundesländern) mit aufgebaut und darüber hinaus, nachkommenden KollegInnen Orientierung
gegeben. Die Produktion für 2012 möchte sowohl die künstlerischen Inhalte als auch die Produktivität der vergangenen Jahre fortsetzen, veröffentlichen und sichtbar machen. Diese vielfältige Produktion wird sowohl von der AAR-Tanzcommunity, Ex-T*H-Companymitgliedern als auch aktuellen Tänzer/
Performer-Engagements umgesetzt werden. Im Bereich der Musik wird die ausdauernde Zusammenarbeit mit den Protagonisten der österreichischen Musikszene unterstrichen.
Gezeigt werden Stücke aus dem T*H-Repertoire, wie das zuletzt im Oktober beim Festival Odeontanz-
III erfolgreich uraufgeführte Stück Soliman*Revisited oder auch die in New York gezeigten Choreografien Splitter und Todes*Fuge. Weiters wird das den jungen zeitgenössischen Tanz fördernde
T*H AAR-Projekt mit einem Querschnitt durch die besten Produktionen und im Kontext zum
Jubiläum vertreten sein. Die Performance ‘20 Years of Hotel Dance’ wirbelt durch den Fundus der
Produktionen, wird einzigartige Kostüme, Fundstücke, Tanzsequenzen und Textbruchstücke hervorholen
und diese neu erstrahlen lassen.
Programm
15. - 19. Mai: 20*YEARS OF HOTEL DANCING
The All*Inclusive-Team
Aus Anlass des 20-jährigen Bestehens von Tanz*Hotel wird, in Gstettners rund 30 Stücke umfassenden Œuvre, Staub aufgewirbelt. Es ist der Versuch, ein zusammengerechnet über 30 Stunden dauerndes Theatererlebnis, in einem 30 Minuten Performance-Sprint zu durchqueren.
15., 16. und 19. Mai: SOLIMAN*REVISITED
Tanz, Choreografie: Bert Gstettner
Tanz: Julio Lepe, Jules Lazare Mekontchou, Lilly Prohaska, Michael Turinsky
Die Wiederaufnahme der Odeontanz-Erfolgsproduktion. Eine Choreografie über die unendliche Geschichte des Austroafrikaners Angelo Soliman - als Parabel zum Umgang mit der Würde des Menschen damals wie heute.
“Bert Gstettner hat mit ‘seinem Soliman‘ eine Choreografie mit starken Bildern geschaffen.“ (Oliver A. Lang)
17. Mai: AAR- und Gastperformances I
heteronomous male
Tanz, Choreografie: Michael Turinsky
Zwischen Eigengesetzlichkeit des behinderten Körpers und der Gesetzkraft von Choreografie und Sozietät, wird hier die Frage des Mann-seins gestellt.
Shift
Konzept, Video: Christina Goestl
Musik: Boris Kopeinig
Codes normativer Körper(bild)produktionen sollen unterwandert werden um den Blick freizumachen für neue Vorstellungen von Körperlichkeit.
Cicatrix
Tanz, Choreografie,*: Indira Nunez
Musik: Thomas Jirku
Narben als markante Erinnerungsstücke, zwischen schmerzhafter Erfahrung und Schönheit im Chaos.
Contraste
Tanz, Choreografie: Jules Lazare Mekontchou
Tier- und Menschenelemente kommunizieren durch Verschmelzung von Körper, Gestik und Seele, beeinflusst von Zeit, Klima, Kultur und Religion.
18. Mai: AAR- und Gastperformances II
EIS.stein
Tanz, Choreografie,*: Andrea Nagl
Musik: Thomas Wagensommerer
Video: Markus Wintersberger
Begegnung mit dem unberührten Naturraum. Verbildlichen der eigenen Spur hin in einen ersehnten Wunschtraum.
Schattenkrieger
Tanz, Text: Martin Schmid, Christian Polster
Coaching: Sonja Browne
Eine szenische Lesung die, die Beziehung zwischen zwei sehr unterschiedlichen Künstlerpersönlichkeiten und deren Sichtweisen auf Poesie bespricht.
Solo mit Vanessa - ein Lux Flux Projekt zu Valeska Gert (Band 2)
Performance: Inge Kaindlstorfer, David Ender, Jack Hauser
Lux Flux baut eine intermediale Comic-Serie aus dem Werk Valeska Gerts und navigiert dabei durch die Wirklichkeit der Umwege und der Geschmacklosigkeit.
relate two trust
Tanz, Choreografie: Leonie Humitsch, Silvia Salzmann (Eva&Eva)
Wann beginnt Vertrauen, was bedeutet es und wie kann man Vertrauen verlieren und wieder gewinnen?
FESTIVALPASS für nur 28,00 €, ermäßigt für nur 20,00 € erhältlich! Begrenztes Kontingent, bitte auf contact@hamakom.at vorbestellen.